jueves, 31 de marzo de 2011

"Pizzicato"

Esta actividad es para niños de 2º ciclo de primaria es decir 3º y 4º de primaria.

Va consistir en mostrarles en qué consiste la técnica del pizzicato.

Actividad 1.

Antes de explicarle en qué consiste la técnica del pizzicato le hablaremos un poco de los instrumentos de cuerda o también llamados cordófonos los cuales producen sonidos por medio de las vibraciones de una o más cuerdas, cuya vibración resuena en la caja de resonancia que tienen. Estas cuerdas están tensadas entre dos puntos del instrumento y se hacen sonar raspando o frotando la cuerda.

Mencionaremos las características físicas de las cuerdas:

· Cuanto mayor sea la longitud de una cuerda más grave es su sonido.

· Cuanta más gruesa es la cuerda más grave es su sonido.

· Cuanto más tensa está una cuerda más agudo es su sonido.


Comentaremos que para obtener gamas sonoras más o menos graves o agudas, los instrumentos se construyen con distinto tamaño. Además cada instrumento tiene un juego de cuerdas con distintas longitudes, grosores y tensiones. Según cómo producen las vibraciones en las cuerdas, los cordófonos se clasifican en tres grandes grupos: frotados, punteados y percutidos.




Actividad 2.

Una vez que hemos hablado por encima los instrumentos de cuerda empezaremos a explicarle en qué consiste la técnica del pizzicato. En ciertas ocasiones, estos instrumentos de los que hemos hablado anteriormente también se pueden puntear con los dedos, y esto es lo que se conoce como pizzicato.

Aclararemos el termino pizzicato diciéndoles que es una técnica musical que consiste en tocar un instrumento de cuerda de frote (como el violín, la viola, el violonchelo o el contrabajo ) y la guitarra acústica, pellizcando las cuerdas con la yema de los dedos. En instrumentos como el violín en los que se toca sin arco, el pizzicato se realiza tocando normalmente pero con la mano apoyada en las cuerdas.

También darle algunos detalles como que en la partitura el compositor lo indica con la abreviatura pizz. Situada encima del pentagrama, al principio de la secuencia de notas que desea que se pellizquen.


A continuación después de haber explicado teóricamente en qué consiste la técnica realizaremos con ellos una actividad para que de manera práctica ellos comprendan aún mejor la técnica del pizzicato.


Actividad 3.

La actividad la realizaremos con cordófonos fabricados de manera casera.

Para realizar un cordófono casero lo primero que hay que hacer es coger por un lado los materiales, los cuales van a funcionar como caja de resonancia, que pueden ser yogures vacios, y por otro lado muchas gomas elásticas.

Ahora deberemos colocar las gomas en el yogurt de forma vertical. Cuanta más chica sea la goma, más agudo sonará, y cuanto más grande, más grave sonará.

Una vez que tenemos nuestros cordófonos caseros nos dispondremos a realizar la actividad 4 que consiste en ir pellizcando la gomilla de nuestro yogur a la vez que escuchamos la obra Pizzicato de Leo Delibes para esto utilizamos un refuerzo visual (musicograma).





Esto ayudara al alumno a comprender mejor en qué consiste la técnica a parte de hacerlo un poco más divertido al realizarlo también de manera práctica.

La primavera de Vivaldi

Esta actividad consiste en un musicograma de la primavera de Vivaldi, en la que aprovecharemos para explicarle a los niños los diferentes tipos de instrumentos de cuerda:

- cuerda frotada: En los instrumentos de cuerda frotada, la cuerda vibra al ser frotada con un arco. Éste se desliza sobre las cuerdas para hacerlas vibrar. En ciertas ocasiones, estos instrumentos también se pueden puntear con los dedos (lo que se se conoce como pizzicato).
- cuerda percutida: Los instrumentos de cuerda percutida son aquellos instrumentos de cuerda en los que ésta se pone en vibración al ser golpeada por un pequeño martillo o unas palancas unidas a las teclas. El instrumento de tecla más destacado es el piano.
- cuerda pulsada: Los instrumentos de cuerda pulsada o punteada son aquellos instrumentos de cuerda en los que la cuerda vibra tras ser pulsada o punteada por los dedos, produciendo el sonido. Además de los dedos, también se puede utilizar un plectro.

También podemos aprovechar para introducirles algo de la vida del compositor.
Dependiendo del nivel en el que realicemos esta actividad introduciremos más información o menos.

Vivaldi



Antonio Vivaldi, fue un compositor y músico del Barroco tardío. Se trata de una de las figuras más relevantes de la historia de la música. Su maestría se refleja en haber cimentado el género del concierto, el más importante de su época.
Es especialmente conocido, a nivel popular, por ser el autor de la serie de conciertos para violín y orquesta Las cuatro estaciones.
Las cuatro estaciones son unos conciertos para violín en el que la orquesta no actúa como mero fondo de acompañamiento, sino como un relieve: no se limita a acompañar al solista, sino que ayuda al desarrollo de la obra.

Actividad 1

Les pondremos el musicograma y le explicaremos en primer lugar las distintas partes de la obra, contándoles que aparecerán las imágenes más grandes o más chicas dependiendo de la intensidad en la que se escuchen.

Comienza la obra con la representación de la primavera a través del dibujo de una flor que será el tema principal y se repite pero más piano.Después aparecerán 3 pájaros cantando que se irán uniendo el uno al otro hasta que terminan cantando los 3 a la vez.
volvemos al tema principal representado por la flor.Continua la obra con la representación de un paisaje primaveral con los árboles moviendose con el viento, el riachuelo etc...
Volveríamos al tema principial y tras el tema principal un momento de tensión representado por una tormenta, y vuelta al tema principal.
Vuelven a cantar los pájaros, se representa otro tipo de flor porque aparece una variante en la melodía principal, vuelve a cantar un pájaro y vuelta al tema principal 2 veces.



Los niños iran escuchando la obra a la misma vez que van viendo el video realizando así una audición activa de la obra.


Actividad 2


Les enseñaremos una letra que se le puede poner a la obra para que la canten.
Letra:
A) La primavera llegó, el invierno ya se marchó y el campo ya floreció.(bis)
B) Las flores ya van creciendo, los pájaros van volando, cantando, que ya es primavera (bis)

miércoles, 30 de marzo de 2011

Introducción al Jazz: "Gato Jazz"


A continuación del vídeo os dejo algunas propuestas para trabajar sobre la música y letra de la canción, muy útil para presentar el mundo del Jazz a alumnos de 5º-6º de Ed. Primaria.


ACTIVIDAD 1:

Comentario sobre los diálogos y la letra de la canción

Explicar por qué se oye este estilo en los suburbios y está asociado a ese ambiente en el vídeo-

-mostrar vídeos de clásica y de jazz-

Todos quieren ser ya Gato Jazz

porque ellos son de los que más saben sincopar. -¿Os acordáis lo que era una síncopa?: ejemplo, “es muy utilizada en este tipo de música”-

Todos quieren ya tocar el felino jazz.

La música suave quedó atrás.

Si escucha un buen jazz

no ambiciona uno más.

Ritmo sabrosón.

Ya cuadrillas no hay

porque en la actualidad

impera el jazz. -Hablar un poco de la época y de los comienzos del jazz.-

Hay muchos que son

sólo burda imitación

pues sólo saben ruido hacer

sin coordinación.- la importancia de mirarse unos a otros y dejar su espacio -

El jazz se debe improvisar y sincopar,

para eso sólo sirve ser un Gato Jazz.

Se escucha el trombón

o un buen saxofón al improvisar.

No hay quien pueda aguantar

sin ponerse a bailar o también rascar. -Baile en el jazz (vídeo)-

Y todos quieren ser ya Gato Jazz

y poder improvisar el jazz de verdad.

Si tocas jazz un rey serás por donde vas.

Por eso todos quieren ser ya Gato Jazz.

-Explicar estructura: tema-solos-tema-

-solo batería-

-viento-

-piano-

-todos a la vez-

Si me quieren escuchar

vamos el ritmo a cambiar

en "blues" que salga desde el corazón.

-hablar del blues-

En otro tono hay que tocar –diferenciar la voz grave de la aguda-

para que yo logre cantar

y que me ayude en la improvisación.

Los otros gatos llegarán

y un buen lugar escogerán

pues todos quieren escuchar,

de nuestra música gozar.

-TEMA-

Todos quieren, todos quieren, todos quieren ya ser Gato Jazz.

¡Aleluya!

Todos quieren, todos quieren, todos quieren ya ser Gato Jazz.

¡Sí, señor!

Todos quieren, todos quieren, todos quieren ya ser Gato Jazz.

¡Yeah!

Todos quieren, todos quieren, todos quieren ya ser Gato Jazz.

¡Mmm!

Todos quieren, todos quieren, todos quieren ya ser Gato Jazz.

¡Aleluya, yeah!


ACTIVIDAD 2


"Ordenar las imágenes escuchando la músca y nombrarlas:" = Hacer una plantilla con la imágenes de los diferentes instrumentos que aparecen en los solos (piano, contrabajo, batería, trompeta...) para que los alumnos las numeren según el orden en el que aparezcan los "solos" de cada instrumento.

ACTIVIDAD 3:

Acompañar con ritmos: enseñar a acompañar un compás de 4\4 con el cuerpo y acompañar a la música hasta los solos

1ºpulso: palmada en la pierna

2ºpulso: chasquido

3º pulso: palmada

4ºpulso: chasquido

En los solos:

A cada grupo se le da un papel (trompeta, batería, bajo…) y se tienen que levantar y hacer como si tocaran cuando llegue su solo.


ACTIVIDAD 4


Mostrar algunos vídeos de los diferentes estilos de esta música:

Jazz-flamenco (duende = swing), Jazz – disco, Baile jazz, Bebop, etc.





sábado, 26 de marzo de 2011

DOS GATOS



LETRA

Dos gatos en el suelo están, dibi dibi din bon bon .
El uno al otro le dijo así, dibi dibi din bon bon:
"¿Nos subimos, te parece bien?"
dibi dibi dibi dibi din bon bon.
y subieron a la mesa enton, dibi dibi din bon bon.
Dos gatos en la mesa están, dibi dibi din bon bon.
El uno al otro le dijo así, dibi dibi din bon bon:
"¿Nos subimos, te parece bien?"
dibi dibi dibi dibi din bon bon.
Y subieron hasta el
techo enton, dibi dibi din bon bon.
Dos gatos en el techo están, dibi dibi din bon bon
el uno al otro le dijo así, dibi dibi din bon bon:
"¿Nos subimos, te parece bien?"
dibi dibi dibi dibi din bon bon.
y subieron a la Luna enton, dibi dibi din bon bon.
Dos gatos en la .una están, dibi dibi din bon bon,
El uno al otro le dijo así, dibi dibi din bon bon:
"¿Nos bajamos, te parece bien?"
dibi dibi dibi dibi din bon bon.
y bajaron a la Tierra enton, y bajaron a la Tierra enton,
y bajaron a la Tierra enton, dibi dibi din bon miau!!



ACORDES



Esta canción es para niños de 1º y 2º ciclo de primaria.

Como trabajar la canción:

En primer lugar le enseñaremos la letra de la canción y la repetiremos varias veces hasta que la memoricen.

Después una vez aprendida la letra le mostraremos el vídeo y realizaremos los ejercicios de percusión corporal para iniciar a los niños en el ritmo.

Por último realizaremos las dos cosas a la vez.

Los objetivos fundamentales que se buscan con la introducción de la percusión corporal como acompañamiento de las canciones son:

  • Establecer una formación rítmica elemental, ya que introduciéndole estos ejercicios de percusión corporal a las canciones los iniciamos en el ritmo.
  • Sensibilizar el cuerpo y localizar las partes de éste de acuerdo a la relación espacio-temporal.
  • Coordinar el movimiento y desarrollar las actividades motrices fundamentales.
  • Fomentar el trabajo en grupo, ya que la bailan todos juntos aprendiendo incluso unos de otros.
  • Desarrollar la capacidad de concentración, ya que tienen que estar pendientes de cantar la canción y realizar a su vez los ejercicios de percusión corporal.




jueves, 24 de marzo de 2011

yo tengo una casita



Letra:

Yo tengo una casita que es así y así
que por la chimenea sale el humo así y así
y cuando quiero entrar yo golpeo así y así,
me limpio los zapatos así así y así.

¿Cómo trabajar esta canción en el aula?

Esta canción la podríamos trabajar con primer y segundo ciclo de primaria.
Comenzaríamos introduciéndoles una breve explicación de las cualidades del sonido
ALTURA: es la cualidad del sonido que indica si es agudo o grave.
DURACIÓN: es la cualidad del sonido que indica lo que dura, si es largo o corto.
TIMBRE: es la cualidad del sonido que indica de dónde proviene el sonido, qué instrumento lo produce.
INTENSIDAD: es la cualidad del sonido que indica si es fuerte o débil.

Con esta canción podríamos trabajar la duración, de manera que se les explicaríamos a los que comenzaríamos a cantar muy lentito, y conforme la casa se va haciendo grande vamos acelerando el ritmo, para que interioricen el concepto.
Lo mismo podríamos hacer con la intensidad, empezaríamos cantando muy piano y conforme se hace la casa mas grande, iríamos aumentando la intensidad.